La Prune de Manet

70€ – 24×35 – Huile 

Inspirée par Manet j’ai réalisée également à mes débuts « La Prune ». Je souhaitais comme sujet un personnage féminin que j’ai réalisé au pinceau, je ne connaissais pas encore le couteau

La Sibylle découvre la muse

Privé – 60×80 – Huile et acrylique

Jadis, à la croisée de deux chemins, l’artiste et l’info graphiste talentueux devenu à ce jour une étoile filante, traversèrent le temps de Michel Ange à la Peintresse. 

Elle est la muse à ce jour pour cette œuvre majeure. 

Un peu tendue, elle compose en écrivant, elle peint fiévreusement, elle reste cool mais cela ne suffit, elle atteint la sérénité, c’est déjà très bien.

Poursuivant avec ferveur, l’imagination suit son chemin pour s’envoler dans un autre monde, commence alors un long voyage dans le temps durant 2 mois.

Le son du piano à la place de la lyre, la peintresse s’en est allée retrouver Michel Ange, son Maître. Ses couleurs se fondent et se confondent sur sa palette improvisée, jaune, blanc et marron forment le jaune Naples qu’elle applique au couteau sur le fond du haut de la toile. 

Sitôt fait, elle choisit un rouge vermillon et marron qu’elle malaxe tout naturellement au couteau tout en dosant les teintes, plonge son doigt et dépose par touches partielles sur le fond jaune Naples, tout en délicatesse. 

Le geste est sûr, rapide, il fait apparaître des formes surprenantes dans ce fondu.

Quelques jours après, les doigts de l’artiste plongent par touches dans les différentes teintes sur sa palette. Une couleur chair, du blanc, du jaune magenta, du rouge, un brun pourpre forment la base de la matière pour les diverses compositions de la chair des quatres personnages.  Les coloris se fondent directement sur la toile avec ses doigts avec délicatesse, jour après jour, chaque personnage sa chair diffère. 

Les nuits, les jours, l’œuvre habite la peintresse. 

C’est ensuite le parchemin, puis le voile d’Erato, la cape, ainsi chaque drapé couvre la toile, apportant la sobriété, la sensualité, l’éclat provoqué par les mélanges du nuancier. 

Les pinceaux, les doigts, les couteaux se sentent en totale osmose sur la toile, les gestuelles sont naturelles, l’inspiration est en verve tout au long de la réalisation, la peintresse en état de transe avec son Maître, elle s’imprègne en muse dans la toile, des siècles les séparent. 

La sibylle de Delphes déroule son parchemin et se tourne vers Erato avec un regard énigmatique.

La présence de la muse la surprend, ses yeux et sa bouche entrouverte témoignent d’une émotion soudaine, manifestation visible d’une vision prophétique.

Erato, fille de Zeus, voluptueusement drapée dans sa toge, est plongée dans un songe.

Inspirée par la sibylle, elle voit qu’elle est désirée et impatiemment attendue. 

L’être aimé lui apparaît et lui trace le chemin.

Les deux mains

450€ – 70×50 – Acrylique

Cinq couleurs froides, il en ressort des couleurs chaudes telles des  braises qui m’a t’on dit d’un proche cela lui faisait penser à Pompéi.

Le rouge ma couleur préférée est ainsi représentée encore pour deux mains qui vont contenir une lumière que je tends à contrôler mais qui inévitablement va s’échapper pour s’extérioriser, sans doute la résultante des piqûres passées  des frelons asiatiques.

Un épisode qui m’aura permise de créer cette magie picturale par laquelle les émotions du pinceau s’expriment tout naturellement.